Fallecimiento de la Maestra Beatriz González (1932–2026)
Con inmenso dolor y profunda tristeza, Casas Riegner anuncia el fallecimiento de la Maestra Beatriz González el 9 de enero de 2026, una de las figuras más representativas del arte contemporáneo en Colombia y en América Latina. Su partida nos deja un enorme vacío, pero también un legado invaluable en la historia del arte del país.
Durante más de una década, el equipo de Casas Riegner tuvo el honor de trabajar de manera cercana con la Maestra, estudiar su obra y acompañar su circulación en Colombia y en el exterior. En ese tiempo, aprendimos junto a una artista cuya mirada lúcida, compasiva y profundamente crítica nos enseñó a leer las circunstancias que han atraves
ado al país. Nos sentimos agradecidos por los años compartidos, por su generosidad y por la confianza depositada en nosotros para representar su obra.
Nacida en Bucaramanga en 1932, la práctica de Beatriz González abarcó más de seis décadas. Su trabajo surgió de un profundo compromiso con el tejido social y político de Colombia, recurriendo a imágenes de los medios masivos, fuentes vernáculas y motivos de la historia del arte para explorar la memoria, el poder, el duelo y la experiencia colectiva.
Desde sus primeros trabajos en 1962, la Maestra comenzó a reinterpretar las obras más emblemáticas del arte occidental como una forma de reflexionar sobre cómo la alta cultura era asimilada en un país como Colombia. A lo largo de los años, desarrolló un lenguaje visual propio, nutrido por su fascinación por las imágenes populares y de la prensa regional que coleccionó hasta sus últimos días. Sus composiciones, caracterizadas por una paleta de colores fuertes y un estilo muy propio, se plasmaron en soportes inusuales como muebles, objetos y cortinas
Su trabajo transformó imágenes encontradas, tales como recortes de periódico, postales y reproducciones de obras canónicas, en composiciones gráficas que desafiaron las jerarquías convencionales del gusto y la representación. Su paleta distintiva y sus estrategias visuales incisivas le valieron reconocimiento como una de las artistas más influyentes de América Latina y una voz fundamental en el arte contemporáneo global.
Además de su impacto como artista, la Maestra desempeñó un rol fundamental en la curaduría, la educación, formando generaciones de artistas y académicos. Entre 1978 y 1983 coordinó el programa educativo del Museo de Arte Moderno de Bogotá (MAMBO), donde fundó la Escuela de Guías. Entre 1989 y 2003 fue curadora en jefe del Museo Nacional de Colombia, dejando una huella significativa en la investigación de la historia del arte en el país.
Junto a la Maestra, Casas Riegner realizó numerosas exposiciones que dieron cuenta de su sensibilidad única y su contribución al arte global. González ha expuesto ampliamente en algunos de los museos más importantes del mundo. En 2023, el Museo Universitario de Arte Contemporáneo (MUAC) en Ciudad de México presentó Guerra y paz: una poética del gesto, que posteriormente viajó al De Pont Museum en Tilburg en 2024. En 2025 y 2026, su trabajo ha sido el foco de uno de los proyectos retrospectivos más ambiciosos de su carrera. Beatriz González: a imagem em trânsito se inauguró en la Pinacoteca de São Paulo en 2025, ofreciendo una visión integral de su evolución artística. La retrospectiva continuará su gira internacional con una presentación en el Barbican Centre en Londres y en el Astrup Fearnley Museet en Oslo.
"Beatriz González. Guerra y paz: una poética del gesto" Museo Universitario Arte Contemporáneo, MUAC/UNAM, 2023. Fotografía: Oliver Santana
Su obra se encuentra en importantes colecciones internacionales, incluyendo el Museum of Modern Art, Nueva York; Tate Modern, Londres; Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid; Museo Nacional de Colombia, Bogotá; Pérez Art Museum Miami; Museum of Fine Arts, Houston; y el De Pont Museum, Tilburg.
La influencia de Beatriz González sigue presente en las generaciones de artistas, curadores e investigadores que han sido impactados por su trabajo. Su legado está en las generaciones que formó, en las conversaciones que provocó, en las preguntas que hoy siguen abiertas. Nos queda el ejemplo de una mujer que nos enseñó que los artistas están para que la memoria perdure.
Estamos profundamente agradecidos por la relación larga y sostenida que compartimos con la Maestra. Su rigor artístico, generosidad intelectual y valentía reconfiguraron cómo entendemos el rol de las imágenes en la sociedad. Mientras lamentamos su partida, permanecemos comprometidos a presentar su obra y asegurar que su legado, arraigado en la memoria, el escrutinio y la resistencia, continúe inspirando y desafiando a futuras generaciones.
Casas Riegner honra su memoria y se compromete a seguir celebrando su legado a través de la difusión de su obra y de su pensamiento crítico y único en la historia del arte contemporáneo.
Para más información, por favor contactar a: info@casasriegner.com.
